Всички знаят, че именно Италия е била сърцето на целия Ренесанс. Велики майстори на словото, четката и философската мисъл се появиха във всеки от периодите на Ренесанса. Културата на ранния Ренесанс в Италия демонстрира произхода на традициите, които ще се развиват в следващите векове, този период е бил отправна точка, начало на голямата ера от развитието на творчеството в Европа.
Накратко за основното
Изкуството на ранния Ренесанс в Италия се простира от около 1420 до 1500 г., предхождайки Високия Ренесанс и завършвайки Проторенесанса. Както за всеки преходен период, тези осемдесет години се характеризират със смесица от предшестващи стилове и идеи и нови, които, въпреки това, са заимствани от далечното минало, от класиката. Постепенно създателите се отърват от средновековните концепции, насочвайки вниманието си към древното изкуство.
Въпреки факта, че в по-голямата си част те се стремяха да се върнат към идеалите на забравеното изкуство, като цяло и в частност, все още древните традиции бяха преплетени с нови, но в много по-малка степен.
Италианската архитектура през Ранния Ренесанс
Основното име в архитектурата от този период е, разбира се, Филипо Брунелески. Той става олицетворение на ренесансовата архитектура, органично въплъщаващ идеите му, той успява да превърне проектите в нещо завладяващо и между другото, неговите шедьоври са внимателно пазени в продължение на много поколения. Едно от основните му творчески постижения се счита за конструкции, разположени в самия център на Флоренция, най-забележителните от които са куполът на Флоренската катедрала Санта Мария дел Фиоре и Дворецът Пити, които се превръщат в отправна точка на италианската архитектура на Ранния Ренесанс.
Други важни постижения на италианския Ренесанс включват двореца на дожите, който се намира близо до главния площад на Венеция, дворците в Рим от Бернардо ди Лоренцо и други. През този период италианската архитектура се стреми органично да съчетава чертите на Средновековието и класиката, като се стреми към логиката на пропорциите. Отличен пример за това твърдение е базиликата Сан Лоренцо, отново ръцете на Филипо Брунелески. В други европейски страни ранният Ренесанс не оставя като забележителни примери.
Художници от ранното Възраждане
Художествената култура от този период се отличава с желанието на творците, обръщайки се към класическите сцени, да ги пресъздадат с дял натурализъм, предавайки ги с по-реалистичен характер. Един от първите и най-гениални представители на този период с право се смята Масачо, той умело използва пълната перспектива, въвеждайки сближаване с естествеността в своите творби, стреми се да предаде емоциите и мислите на героите. По-късно Микеланджело ще смята Масачо за свой учител.
Други важни представители от този период бяха Сандро Ботичели, заедно с Леонардо да Винчи и съвсем младият Микеланджело. Най-известните произведения на Ботичели, „Раждането на Венера“ и „Пролет“, отразяват плавен, но бърз преход от секуларизъм към естественост и простота. Някои творби на други художници от Ренесанса, като Рафаел и Донатело, също могат да бъдат причислени към този период, въпреки че те продължават да създават още през Възраждането.
скулптура
Културата на ранния Ренесанс в Италия е пряко свързана със скулптурата; през този период тя се изравнява с архитектурата и живописта и започва да играе еднакво важна роля. Пионерът на архитектурата на тази епоха беше Лоренцо Гиберти, който въпреки познанията си за историята на изкуството и таланта за рисуване, се посвети на релефи.
Той се стреми към хармония на всички елементи на своите произведения и успява да успее по своя път. Основното постижение на Ghiberti бяха релефите на вратата на флорентийския баптистерий. Десет композиции, не по-малко точни и завършени от живописните картини, колективно започнаха да се наричат „Портите на Рая“.
Ученикът на Ghiberti, Donatello, е признат за реформатор на ренесансовата скулптура. Той успя да съчетае флорентинската демокрация и новите традиции за завръщане към античността в своето творчество, превръщайки се в пример за подражание на много творци на Ренесанса, а не само на скулптори.
Културата на ранния Ренесанс в Италия е немислима без Якопо дела Куерсия, предшественик на двете предишни скулптори. Въпреки факта, че е принадлежал към ерата Quattrocento, работата му е много по-различна от класическите Ghiberti и Donatello, но влиянието му върху ранния Ренесанс не може да бъде подценено. Особено забележително е работата му върху портала на църквата на Сан Петронио, наречена „Сътворението на Адам“, която повлия на работата на Микеланджело.
