Кино шедьоврите от съветската ера остават и днес, дори при сегашното разнообразие от филми, най-популярното сред обикновените руснаци. Всички помним и обичаме филмите „Диамантената ръка”, „Операция Y”, „Кавказкият пленник” и „Неизменният лъжец”, но малко хора знаят, че сценариите за всички тези картини са написани от един човек, писател, драматург и автор на песни Яков Костюковски. Съдбата даде на този човек литературен талант и невероятно чувство за хумор, което му помагаше през целия му живот.
биография
Бъдещият съветски писател е роден в Украйна в малък град, наречен Золотоноша от Черкаския регион на 23 август 1921 г. в еврейско семейство. Баща участва в Първата световна война, където печели почетна военна награда за храброст и всеотдайност. В онези години представители на избрания народ да изкарат Георгиевския кръст беше почти невъзможно. Тази награда даде редица привилегии, включително правото на влизане в престижна образователна институция, бащата на Яков Костюковски даде медала на брат си, за да стане лекар.
Скоро след раждането на син, семейството се премества в Харков, където минава младостта на писателя. Семейството не се придържало към патриархалните еврейски традиции и момчето знаело само украински и руски език. Като дете Яков Костюковски, като много деца от тази епоха, се възхищаваше и уважаваше личността на Сталин. Въпреки това майка му много скоро му обясни с какво всъщност лидерът на хората е „известен“ и защо той е хвален от всеки радиоприемник. По-късно Костюковски каза в интервю, че това е първият му политически урок.
Развитие на творчеството
Интересни образовани хора, включително и равин Сендлер, много често се събират в семейството на Костюковски. Понякога той разговаряше с момчето, удряше го с остроумните си, лаконични изказвания и смели погледи. Яков Костюковски се научи да чете заглавията на вестник „Известия“, освен това приятелите на баща му често носеха интересни книги и списания за момчето. Приятелски разговори за литература и история, добър хумор и общение - всичко това допринесе за развитието на творческите способности на детето.
В училище посещава литературен кръг, където се запознава с жанровете, стиловете и особеностите на писателя. Докато беше още в училище, той пишеше хумористични истории, стихотворения, епиграми за училищния стенен вестник, обичаше да споделя наблюдения и да спори с приятели. Родителите се опитаха да развият творческите му способности и изпратиха малкия Яков в литературно студио в градския дворец на пионерите на името на П. П. Постишев. Това беше уникално място, където начинаещите писатели натрупаха опит с тогава известния автор Н. П. Трубайлин.
обучение
Яков Костюковски от детството се отличаваше с постоянство и постоянство в ученето, завърши гимназия със златен медал, а младежът отиде на висше образование в Москва. Въпреки голямата конкуренция, той е приет в известния Институт по история, литература и философия. Този университет възпита много талантливи хора, но през 30-те години институцията не беше в полза на лидера, Сталин вярваше, че студентите тук насърчават свободното мислене и политическия либерализъм. Може би поради тази причина през 1939 г. целият първи курс, включително Яков Костюковски, е изпратен на фронта, за да подкрепи войските, осъществяващи анексията на Западна Украйна и Беларус.
Военната служба даде на Яков Костюковски безценно преживяване, нови преживявания и приятели. Година по-късно студентите се върнаха в института, но съдбата не даде възможност да завършат обучението си, започна Великата отечествена война.
Творческа дейност
През цялата война Яков Костюковски беше начело, именно тук, под бомби и куршуми, наистина се роди хумористичният му талант. Младият мъж веднага бе поканен в Московски комсомолец, но младият писател засегна тема, която беше много неприятна за висшето ръководство - за това как необучените бойци умират под куршуми. Със своята статия той предизвика гнева на началниците си и той беше изпратен на фронта, посред бял свят, вече като военен кореспондент на Комсомолская правда.
Яков Костюковски не седнал в окопите, той активно участва в битката за Москва и дори получи отличителен медал, неведнъж попаднал под нацистки обстрел и бил шокиран от раковина. В екстремни ситуации младежът не изгуби уникалното си чувство за хумор, така че по време на спор с един от идеологическите лидери на комсомола той сатирично и справедливо отговори на фиктивното обвинение, което отново спечели друга връзка.
Работа с вестници
Костюковски Яков Аронович като изпълнителен секретар на вестник "За отечеството!" отново изпратен в гъстотата на военните събития, тук той пише първия фейлетон и, разбира се, по военни теми. Приятелите харесаха историята и те поканиха младия кореспондент да изпрати работата си в списание „Искрица“. Там фейлетонът също падна по вкуса на редакцията и скоро пасажът беше отпечатан точно по време на германската офанзива срещу Москва. Много ще бъде свързано с това списание в живота на Яков Костюковски, където по-късно той се срещна с М. М. Зошченко и С. К. Олеша, писателите съвместно създадоха алманаха „Смехът е сериозен въпрос“.
След като войната приключи, авторът се върна в редакцията на Московски комсомолец, където продължи литературното си дело. Той притежава някои инициативи и иновации във вестника, затова направи хумористичната рубрика „Невероятно, но истина“. Историите на Яков Костюковски започват да се появяват в други съветски списания Крокодил, Пипер и др., А през 1952 г. той е приет в Съюза на писателите на Русия.
Работете с други автори
След напускането на журналистиката, главно поради нарастващите антисемитски настроения в съветското общество, Яков Аронович Костюковски и друг известен и утвърден писател В. Е. Бахнов започват да работят заедно. Изпод перото им излизат куплети, сатирични стихотворения, фейлетони, скитове и репресии. Работата им се отличаваше с високо ниво на художествен език, остроумни обрати, те си сътрудничиха с най-известните артисти на съветската сцена. Например, перото на Костюковскго притежава няколко изпълнения на известните Тарапулка и Щепсели, номерата на художника А. С. Белов и т.н.
Резултатът от творческия им дует са няколко многоактни пиеси „Случайни срещи“ (1955 г.), „Книга без басни“ (1960 г.) и други. Последното съвместно произведение е филмът „Нападател на ритъм“ (1963 г.).
Работа с Л. Гайдай
Върхът на писателската кариера на Костюковски Яков Аронович дойде през 60-те години, когато той се срещна със сатирика М. Р. Слободски и известния режисьор Леонид Гайдай. Това творческо трио представи руския народ с любимите си филми, които отдавна са се превърнали в класика: Операция Y и Други приключения на Шурик (1965), Кавказки пленник (1967) и Диамантена ръка (1969).
Фразите от тези картини се помнят от жителите на целия бивш СССР, кратки, смешни и информативни, те бързо отидоха при хората. Лаконизмът беше отличителният белег на Яков Костюковски. Сценариите, прозата, стиховете и фейлетонът на този писател станаха истинска собственост на руската култура на XX век.
Характеристики на стила
Хуморът му се наричаше хумор на мъдреца, така че добри и ярки образи на Шурик, хулигани или неуспешни контрабандисти се оказаха. Костюковски е възпитан на смеха на Илф и Петров, а преките му учители са Емил Коротки и Николай Ердман, майсторите на съветската хумористична литература. Самият писател беше доста критичен към работата си като сценарист, отбеляза, че докато в театъра все още можете да редактирате неуспешно парче и да го опитате в следващото представление, тогава във филма всичко е писано веднъж завинаги.
Яков Аронович подчерта, че всички известни фрази от известни филми са измислени отново, а не взети от шеги или други източници. Заедно със Слободски и Гайдай те се опитаха да идентифицират формулата на идеалния смях, за това беше необходимо да се разбере какво е смешно за един, а другият може да не му хареса. И най-важното - шегата трябва да бъде „оживена“, обвързана с реална психологическа ситуация.
книги
Яков Аронович не работеше за награди и признаване на заслуги, тогава целта беше една - да осъзнаеш себе си, да напишеш каквото искаш за всичко на света. Рано усети радостта от творческата дейност, защото композираше от училище. Имах късмет с института, в IFLI царуваше доста свободен дух, поетично настроение и приятелска комуникация. Но войната помогна на Костюковски да определи окончателно своя творчески път. Тук, в условия на страх и болка, спасението беше намерено именно в хумора.
Писателят започва с малки репресии, фейлетони, скитове и шеги, по-късно, в съавторство с В. Й. Бахнов, книгите на Яков Костюковски „Можете да се оплачате“ (1951), „Книга без басни“ (1960), „Заемете мястото си“ (1954)). Но обикновено неговите произведения са с малки размери, където понякога много дълбоки мисли се отразяват с няколко думи. Такива бяха известният Яков Костюковски „Мамуаразъм“, тези бележки отразяваха различни аспекти от живота на отминаващата епоха, тук писателят направи своите точни наблюдения, а също така отрази изводите от своя дълъг живот. Самият той ги нарече „сплав от непретенциозни мемоари и лека сенилност“.
Проблеми с цензурата
Въпреки атмосферата на свобода и простота във всичките си филми и книги, Яков Аронович страда много от цензурата на съветските надзорни органи. Дори в училище смелите му сатирични смешки недоволстваха ръководството на училището, по време на войната той описва с хумор недостатъците на организацията на армията, което също непрекъснато води до конфликти. Ревността на социалистическите ценности обаче не спря Яков Костюковски. „Диамантената писалка“ на царя на комедиите, както понякога се наричал писателят, никога не е спирала литературната дейност.
Всички картини на Гайдай изпитваха затруднения с преодоляването на държавната цензура, обикновено всяка лента минаваше през няколко инстанции, където първо актьорите бяха одобрени, след това сценарият, редактирането и др. Те се объркаха глупаво и абсурдно, например в фразата на Diamond Hand в Nonna Mordyukova „Няма да се изненадам, че съпругът ви посещава синагогата! “, „ синагогата “е заменена с„ любовница “. Според тях регулаторните органи не харесват пропагандата на еврейския въпрос. И известната фраза на Шурик „Необходимо е, Федя, необходимо е!“ се възприемаше като желанието на писателите да обезсмисля лидера на кубинската революция Фидел Кастро, който в някои среди е наричан „Федя“.
