Биография и продукции на режисьора Василий Бархатов

Изглежда твърде млад, прекалено късметлия, а кариерата му е твърде бърза. Всичко, което прави, е изключително. Това предизвиква завист и мърморене от страна на недоброжелателите: "Фамилията му е прекалено красива, вероятно е измислена. Не е просто така: момчето работи на основните оперни сцени на страната, подиграва се на класиката, както иска, никой не може да го свали! Някой промотира го …"

От подобни разговори Василий Бархатов може да бъде защитен само от работа, насоченост на продукции от такова ниво, че е ясно какво насърчава собствения му талант, а зад гърба му - убеденост в неговите решения, въображение, любов към музиката, културна ерудиция и много други …

Всичко е за балалайката

Той е роден през 1983 г. в Москва, в семейство журналисти. Детството на Василий Бархатов премина при нормални условия в спален столичен район с тичане около гаражи и покриви. Но статутът на интелигентно семейство продиктуваше някои стандарти в образованието. Сред тях е музикално училище. Заниманията бяха планирани за модерна китара, но ръката на момчето, когато беше доведена в Дома за детско творчество, беше все още малка и родителите бяха посъветвани да изпратят сина си в клас по балалайка. Този народен инструмент стана неговата специализация в средното музикално образование.

Той казва, че не е мечтал в детството да се занимава с оперна режисура. Историята на избора на житейски път в представянето на Василий Бархатов е проста. Запознанството с Розета Яковлевна Немчинская, професор на факултета по музикален театър от GITIS, беше случайно. За разлика от други учители, които вярвали, че режисурата е професия за хора с житейски опит, тя също взела много малки деца на курса си. За да не бъде в армията и да има шанс да влезе в университет, Василий започва да учи при Розета Яковлевна. На 16-годишна възраст той става студент на GITIS, катедрата по режисура и майсторство на актьор в музикален театър.

Първа постановка

Той често казва, че тъй като учениците организират културни екскурзии до оперната зала, когато залите се пълнят според задължителното разпореждане на билети за обучителни и трудови групи, той чувства органична нетърпимост към представления, за които зрителят може да бъде задвижван само със сила. Затова за постановките той се интересува от рядко изпълнявани, необикновени произведения, а за класическите опери се търсят нови идеи, нов облик, нова форма.

Първият музикален спектакъл на Василий Бархатов беше „Дневникът на изчезналите“ (2004 г.), поставен в „Хеликон-опера“, базиран на вокалния цикъл на Леос Яначек. Тази сцена често е предвидена за дебюти пред млади музиканти, привличаща голям интерес от критиците и обществеността. Това се случи с продукцията на 21-годишния режисьор, който също стана продуцент на тази мини-опера. Такива изпълнения обикновено се наричат сензационни.

Път към Марийски

През 2005 г. Василий Бархатов, новосъздаден директор на музикални изпълнения, напусна стените на GITIS. Биографията му започва с Държавния музикален театър в Ростов, където поставя постановка на оперната диалогия „Директор на музиката” от две творби на Моцарт и Салиери - автори, чиито имена, просто взети заедно, вече пораждат много асоциации.

По това време художественият директор на Мариинския театър в Санкт Петербург Валери Гергиев търси директори за нов проект. Неговата цел беше сценичното въплъщение на всички произведения на Шостакович, написани от него за музикален театър. Един от участниците в проекта беше Бархатов. Василий, режисьорът, препоръчан от ръководството на Ростовския музикален театър, постави оперетата „Москва-Черемушки“ в Мариинския театър през 2006 г. По-късно този неочакван Шостакович беше представен на европейската общественост в Лондон.

Златна маска

Гергиев Бархатов смята за свой истински кръстник. Когато през 2007 г. той покани Василий в Мариинския театър, за постановката е избрана рядка опера - Енуфа от Яначек. Това представление, подобно на много последващи постановки на Бархатов, беше номинирано за наградата на Руския национален театър „Златна маска“.

Неочакваните идеи на младия режисьор бяха възприети като провокация. Имаше много такива ходове. Едно от най-шокиращите е въвеждането на героя, изобразяващ главния герой в напреднала възраст в пиесата от операта на Берлиоз „Бенвенуто Челини. Някои бяха шокирани от избора на актьор за тази роля, който бе направен от Василий Бархатов. Снимка на Сергей Шнуров, стоящ на сцената на Мариинския театър, дълго ще вълнува оперни естети.

Спектаклите на Бархатов често бяха номинирани за главната театрална награда в страната:

Операта на А. Смелков Братя Карамазови (2009) в Мариинския театър,
мюзикълът „Мишел Легранд и Жак Деми„ Шербурски чадъри “(2010) в Музикалния театър„ Оръдия “(Санкт Петербург),
Операта на Р. Щедрин Мъртви души (2011) в Мариинския театър,
Операта на Вагнер „Летящ холандец“ (2014) в театър „Михайловски“ и др.

Универсален режисьор

Огромните интереси и несломимата енергия на Бархатов го накараха да участва в проекти, които не са свързани с профилната му специалност, а дивото му въображение и необикновените методи на постановка му бяха полезни в драматичния театър и по телевизията. Първата непрофилна постановка е „Разбойниците“ от Шилер в Московския драматичен театър „А. С. Пушкин“ (2009 г.), след това в „Приют на комика“ режисира друга драма на Шилер - „Хитростта и любовта“ (2011 г.).

2012 изпълнение в Московския художествен театър. Чехов, който се наричаше „Новото страдание на младите В.“, напомни на много от тях за стила на телевизионните предавания, в производството на които Бархатов също участва активно. С негово участие Channel One показа шоуто на Olivier, Yesterday Live, The Phantom of the Opera и други.

През 2012 г. Бархатов се пробва в ролята си на филмов режисьор, като постави филма „Атомен Иван“, сценарий, за който той също написа. Той също пуска циркови спектакли и снима клипове.