културата

Московски музей за модерно изкуство: история, описание, рецензии

Съдържание:

Московски музей за модерно изкуство: история, описание, рецензии
Московски музей за модерно изкуство: история, описание, рецензии

Видео: О стилях архитектуры. Технологии архитектуры - 100 минут 2024, Юни

Видео: О стилях архитектуры. Технологии архитектуры - 100 минут 2024, Юни
Anonim

Московският музей за модерно изкуство е първият държавен музей в историята на Русия, специализиран в изкуството на 19 и 20 век.

Image

Откриването на това значимо за държавата съоръжение се е състояло преди 16 години. Оттогава музеят успява да постигне статута на един от най-значимите художествени центрове в столицата, който постоянно е домакин на изложби и тематични събития.

От създаването си Московският музей за модерно изкуство (MMOMA) многократно разширява профила на своята дейност, благодарение на което получи признателност от благодарната общественост. Благодарение на подкрепата на NCCA (Държавен център за съвременно изкуство), два пъти годишно в рамките на институцията се провежда международен конкурс за млади таланти.

Московски музей за модерно изкуство: Адрес и концепция

Институцията е открита през 1999 г. със съдействието на Московския отдел за култура. Идеята на проекта принадлежи на президента на Руската академия на изкуствата Зураб Церетели.

Image

С впечатляваща лична колекция от произведения на изкуството, написана през 20 век, основателят започва да попълва фондовете на музея от собствените си запаси. Впоследствие картините значително се увеличиха и днес, за гордост на сънародниците, можем да кажем, че известният Московски музей на съвременното изкуство се превърна в един от не само най-значимите изложбени центрове на страната, но и широко известен в чуждестранните бохемски среди.

Според изпълнителния директор Василий Церетели, техният Музей за модерно изкуство в Москва е много мил към биеналето, което се провежда в неговите стени (международни изложби на картини за целите на тяхното представяне), тъй като подобни събития дават възможност на начинаещи и талантливи художници да изразят себе си и да общуват с художници световна величина. Това е много ценно, тъй като всеки има възможност да кандидатства за участие, което дава интернационализъм на света на изкуството, отваря нови хоризонти в областта на изкуството.

Местоположението на музея, както му е подходящ такъв значим предмет, е центърът на града. Музеят използва 4 сгради за своите изложбени обекти. Основният комплекс се намира на ул. Петровка 25. В недрата му има постоянна изложба, а понякога се провеждат и временни изложби. За справка: това е бившето имение на Губин. В допълнение, Московският музей за модерно изкуство разполага с допълнителни изложбени пространства, чиито адреси са Ермолаевски път 17, бул. Тверская 9, булевард Гоголевски 10.

Ядро на музейната колекция

Тъй като това е музей на съвременното изкуство, логично е да се предположи, че по-голямата част от основната колекция принадлежи на художниците-авангардисти. Сред произведенията, които са в основата на централната експозиция на изложбения център, бяха произведенията на Пикасо, Салвадор Дали, както и произведения на водещи художници от руската живописна школа на 20 век.

Повечето от произведенията, включени в колекцията на музея, са придобити на търгове на изкуства в Европа и Съединените американски щати.

Image

Известно е, че MMOMA връща в родината си много картини на руски художници-авангардисти, изнасяни преди това в чужбина. Художественото ядро ​​на музея се състои от картини на Малевич, Марк Шагал, Михаил Ларионов и Наталия Гончарова, Павел Филонов, Василий Кандински, Аристарх Лентулов, Александра Екстер. В допълнение към рисуването MMOMA има и скулптури, най-ценните от които принадлежат на ръката на Александър Архипенко и Осип Задкин. Също така гордостта на експозицията е дело на примитивисти, включително картини на Нико Пиросмани.

История на основната сграда на музея

Както вече беше писано, по-голямата част от художествената изложба MMOMA се намира на Петровка, в къщата на най-богатия търговец, индустриалец Михаил Губин. Сградата е проектирана по скиците на руския архитект Казаков Матвей Федорович (стана известна по време на управлението на Екатерина Велика). За негови заслуги принадлежи реконструкцията на централната част на столицата в традицията на архитектурата на Паладий.

До края на XVIII век къщата е била основната сграда на градското имение Губин, а по-късно нейните активи са предадени на гимназията. По ирония на съдбата в училището учат такива художници като поетът Брюсов, както и създателят на частния литературен и театрален музей Алексей Бахрушин и брат му.

Революцията от 1917 г. не пощади имението и съдбата му коренно се промени. Нуждата от благородно образование е изчезнала, а стените на сградата са преобразувани в Института по физиотерапия и ортопедия. До 1999 г., до времето, когато е създаден Московският музей за модерно изкуство, в къщата се намира болницата.

Предстоящи събития

Изложбите редовно се провеждат в музея, а понякога ръководството организира теренни събития, като организира експозиции в изложбени центрове в други градове на Русия.

Image

В момента Музеят на съвременното изкуство в Москва вече провежда 9-то международно биенале на изкуството със съответните теми „Мода и стил в фотографията“. Зрителите ще могат да гледат фотопроекти до 29 март.

Списъкът на участниците в конкурса за изкуство съдържа млади таланти от Челябинск, Москва, Санкт Петербург и други градове на страната. Целта на изложението е опит да се покаже сърцевината на Русия с помощта на фотографията, да се намери нещо общо, обединяващо всички поколения, способно да обедини общия опит на хората.

В биенале ще участват и художници от различни страни:

  • Чен Джаганг е изключителен архитект, получил ласкателен статус от представители на Организацията на обединените нации, „един от изключителните млади архитекти на нашето време“.

  • Лилия Ли-ми-янг - носителка на престижната награда за Кандински през 2014 г.

  • Мария Йонова-Грибина е фотограф, подготвил интересен проект от снимки, направени за социалните мрежи.

Благотворителен търг под егидата на MMOMA

Московският музей за модерно изкуство не се ограничава до типичните си дейности, но постоянно разширява хоризонтите си. Това е показано от събитие с искреното заглавие „Изкуството да бъдеш наблизо“, насрочено за началото на април 2015 г., в рамките на което ще се проведе благотворителен търг. Набраните средства ще отидат в институции, подпомагащи хора с аутистични разстройства.

Image

Проектът се ръководи от Виталий Парцюков и Олга Тоблеруц.

В допълнение към финансовата цел на търга, организаторите му са уверени, че провеждането на такова мащабно събитие ще привлече общественото внимание към хората, които са кредитирани с психични разстройства. Като лотове ще бъдат представени всякакви произведения на изкуството, които ще предоставят изложители.

Музикални обучения

MMOMA е наистина уникален арт проект на страната, който за кратко време на своето съществуване стана популярен сред младите хора. В наши дни светът на изкуството претърпява значителни загуби, защото компютърните технологии заменят истинската живопис, театър и дори музика. Въпреки това, за хора, които не са готови да се откажат от красивото в този живот и които искат да приспособят работата си към реалностите на съвременния свят, Московският музей за модерно изкуство винаги е отворен. Отговорите на посетители и изложители в много отношения радват неговия обхват благодарение на обучителната програма за безплатни работилници, открита на базата на MMOMA. Това са едногодишни часове за хора с изключително мислене, както и желание да се развиват в областта на съвременното изкуство. В края на обучението си всички участници получават грамоти.

Грижа за деца

Описвайки MMOMA, не може да се направи без споменаване на дейностите, които ръководството осигурява за възпитание на естетическо възприятие сред младото поколение.

Image

Провеждат се лекции за деца и юноши по теми, запознаващи историята на развитието на изкуството, по архитектура и живопис. Забележително е студиото Fantasy, което вече 10 съществува на базата на музея. Това са информационни часове за деца, където основният акцент не е върху самата картина, а върху способността да усещат цвят и да изграждат композиции.