Съвременният руски художник Сергей Бочаров избра афоризма, приписан на Аристотел за свой творчески девиз: "Изкуството има за цел да хуманизира човешките чувства." Всички картини на този автор са предмет на този закон.
Биография на художника Сергей Бочаров
Родното място на художника е район Новосибирск, гара Баган. Годината на раждане в различни източници е посочена различно. В единия случай е 1953-а, в другия - 1963-та. Рожденият ден във всички случаи е един - 27 септември.
Баща му - Бочаров Петър Тарасович, герой и инвалид на войната - имаше талант: умееше майсторски да изобразява животни, използвайки само една линия. Така че, без да откъсне молив, той можеше веднага да нарисува такива животни като кон, заек и лебед.
Едва след като в училището Бочаров Сергей успя да се научи да рисува по-добре от баща си.
Първата, която видя желанието на сина да рисува, беше майка му. Тя беше обикновена селянка от колективно стопанство. Всеки ден Любов Андреевна си поставяше задача пред сина си - да нарисува нова рисунка. Дори в детските си творби Сергей успява да изобрази патица или дърво съвсем естествено.
На 7-годишна възраст той е изпратен в Енакиево, където живее леля му, за да може да посещава клуб по рисуване в Дома на пионерите. Кръгът се ръководи от талантлив учител Гриненко Иван Филипович. От всички студенти той успя да отгледа художници.
След като завърши гимназия, Бочаров Сергей се опита да продължи образованието си в Симферополското училище, но не можа да напише диктовка за положителна оценка, тъй като за това беше необходимо добре да се познават правилата на украинския език.
Едва на следващата година той успя да положи конкурсни изпити в Художествения колеж в Краснодар.
По-късно известният руски художник Сергей Петрович Бочаров подобри способността си да рисува в парижкото ателие на Надя Легер и Руската академия на изкуствата в Санкт Петербург. Освен това той учи във Всесоюзния държавен институт по кинематография.
За художника
Сергей Бочаров е художник, който многократно е канен да участва в снимките на филми. Името му може да се намери в кредити за 18 филма. Той беше художник в „Сталкер“, „Забавата на младите“, „Тематичното детство“ и много други филми.
Сред неговите творби могат да се намерят портрети, пейзажи, натюрморти. Бочаров Сергей Петрович плаща стационарна живопис, писане на групови портрети на нашите съвременници.
Този художник има силен темперамент, издръжливост и дарбата на колорист. Ценителите отбелязват неговото усещане за форма, точност на рисуване и способността да работи в различни жанрове.
Творбите му се отличават с реализъм, дълбока идеологическа, искрена патриотична служба на руския народ. Всичко това ги прави свързани с работата на Скитниците.
В своите творби Бочаров Сергей успя да предаде духа на нашето време, който има своите грешки. Картината му показва неподправения отпечатък на модерната епоха.
Участие в чуждестранни изложби
В Италия на всеки пет години се провеждат международни състезания, на които печели най-добрата картина за Венеция.
Бочаров Сергей пристигна във Венеция и след три месеца написа платно, където изобрази една от църквите на Големия канал. С тази работа той участва в конкурса.
Той беше определен от журито като първия художник, който представи плачещо слънчево място като Венеция.
За това произведение авторът е удостоен с Гран При. Първият от руските художници, удостоени с тази награда, беше Айвазовски.
Сергей Бочаров, чиито картини се предлагат не само в домашните музеи, е известен и извън Русия. Някои от неговите произведения могат да бъдат намерени на чуждестранна изложба или в частна галерия и колекция от немски, японски, корейски, италиански, френски, норвежки или американски колекционери на изкуство.
Портретно изкуство
Бочаров често предпочита портрети. През 1989 г. той рисува портрет на норвежкия крал Олаф, през 1987 г. - на севернокорейския президент Ким Ир Сен, през 1989 г. - Дж. Версаче и П. Рабан, през 1977 г. - Елтън Джон, през 1980 г. - Владимир Висоцки, през 1981 г. - Леонид Илич Брежнев, през 1991 г. - Л. Павароти.
Това не е пълен списък с хора, обърнали се към него за портрет.
Отзиви за портрети
Павароти, оценявайки портрета си, каза, че Бочаров има блестяща техника на рисуване и философски характер.
В своя портрет Павароти вижда страстен емоционален импулс. Показва как може да бъде. Зрителят вижда изображение на хармонична личност с чувства и мисли.
Павароти твърди, че до края на живота си ще трябва да постигне идеала, изобразен в портрета.
Висоцки припомни, че за първи път трябва да позира за портрет. Картината оказа определено влияние върху работата на музиканта.
Художникът буквално се е вкопал в него, според Висоцки, като същевременно е направил не просто обикновен портрет, но пресъздава картина на цял живот, обединявайки фолклорен поглед върху живота и работата му.
Портретът позволи на Висоцки да погледне себе си от другата страна.
За постиженията на художника
Бочаров е член на два руски съюза наведнъж - изкуство и кино. Има три международни награди за Гран При, получени за творбите си в Париж (1989), Венеция (1991) и Неапол (2002).
Освен това, във Франция през 2011 г. е награден със „Златна четка“ - една от най-престижните награди в света на художниците.
Той проведе няколко десетки персонални изложби в Русия и чужбина.
Неговите творби са излагани многократно в Централния дом на художниците, в музея на Червените камари, на изложби на Съвета на федерацията и Държавната дума, в Международния търговски център и в президентската администрация.
В периода от 2002 г. до 2004 г. художникът пътува през сибирски открити пространства с личните си изложби, посещава Тюмен, Новосибирск, Сургут, Ишим, Тоболск, Омск, Нефтеюганск, Ноябрск.
През 2001 г. той провежда самостоятелна изложба в земята на Нижни Новгород, през 1998 и 2001 г. в Ростов. С работата си той посети и Ярославъл, Рязан, градовете на Кримския полуостров.
В чужбина художникът е изложен във Франция, Италия, САЩ и Норвегия.
Бочаров е професор по живопис. Лекциите му бяха слушани от студенти от VGIK, млади италиански и австрийски млади художници.
Рецензии за работата на Бочаров
При откриването на личната изложба на Бочаров в италианската столица от устните на известния филмов режисьор Ф. Фелини се чуха много хвалебствени думи. Той нарече работата на художника пример за високопрофесионално убедително съвременно изобразително изкуство.
Фелини припомни как във Венеция той, като член на журито, гласува за картината на Бочаров и в резултат на това авторът е удостоен с Гран При.
Венеция върху платното беше много красива в голямото залязващо слънце, тя сякаш плачеше, което докосваше сърцата на членовете на журито.
По думите на Фелини Бочаров е успял да вземе всичко най-добро от италианските художници, които са работили през Възраждането, а сега италианската младеж се учи от него.
Режисьорът представи на художника козина, наследена от дядо му, за да може Бочаров да отвори все повече и повече отвори в него.
Картината "Неравен брак"
Поредица от картини на Бочаров „Те“ се отвориха с голямо платно, наречено „Неравен брак“, написано през 1989 г.
Картината изобразява лицевата камера на Кремъл - мощността на царя. Когато го погледнете, усещате отклонението на пространството в дълбочина към ритъма, създаден от гигантския полукръг от арки. Съществува обединение на земния и небесния свят (живопис).
Композицията на художника на платното Бочаров Сергей Петрович построена, използвайки принципа на триъгълник. В горната част на композицията, в която преобладава златисточервеният цвят, има изображение на Бога на домакините, който държи бебето Христово - това е вътрешната картина.
Следващият ред се състои от Христовите ученици - апостолите. Третият събра принцовете и царете, натрупвайки от векове богатството на нашата земя.
В триъгълната основа се намират представители на четвъртия ред. Те продавали, грабили и унищожавали голямата сила.
Богатата трапеза, натоварена с богати лакомства, е заобиколена от известни хора, които постоянно мигат по телевизионните екрани и в печатни медии. Основното нещо за тези хора е това, което обикновените хора наричат "хранилката за хранене".
Под млада, красива и богата булка, облечена в руски костюм от XIX век, се разбира нейната родна страна. Бившият президент на САЩ Джордж Буш - символ на западната демокрация - е изобразен като сух стар младоженец.
Булката гледа с надежда малка компания, в която влизат патриоти, останали верни на своето отечество. Сервитьорът, обслужващ патриотите, отгатва лицето на автора на произведението.
