знаменитост

Световно известни модни дизайнери: рейтинг, най-добри колекции

Съдържание:

Световно известни модни дизайнери: рейтинг, най-добри колекции
Световно известни модни дизайнери: рейтинг, най-добри колекции
Anonim

Индустриалната революция доведе до факта, че дрехите стават масови и достъпни и скоро се появи елитната облекла, която е отличителна и изключителна. Най-известните дизайнери на дрехи са станали част от културата, техните творения радват публиката, стават обект на желание и дори колекционерска стойност.

Създателите на класически и модерни модни марки започнаха да оформят обществения вкус, да диктуват правилата на живота и да влияят върху потребителската дейност. Кои са тези господари на мислите? Ще ви разкажем за това, какви известни световни модни дизайнери бяха признати модни дизайнери в различни периоди от време.

Коко Шанел

Модната индустрия със сигурност започва с Коко Шанел. Тя промени коренно идеите за женския костюм и за начина на живот като цяло. През 1909 г. Габриел Шанел, бивш ученик на приюта, отваря магазин за шапки. По-късно той започва да създава дрехи. Тя видя мисията си в създаването на удобни дрехи за дамите. Коко усети промените в начина си на живот като съвременници и се стреми да създаде тоалети, в които да се чувстват комфортно.

Image

През 1913 г. тя отваря магазин в Довил, където за първи път представя колекция от спортни дрехи. По време на Първата световна война тя шие дрехи от фланелка. Шанел също беше ожесточен противник на корсета и предложи костюм, който позволи на дамите да се справят без това оскъдно движение на стихията. Тя предложи най-простите възможни дрехи, лаконичните й рокли станаха класика. Коко също за пръв път облече панталони за ежедневието, а не за езда, както беше преди. Оттогава колекциите й не са пълни без панталони, както и туид и резервирани двойки: сако + пола с разпознаваем черен пипсинг, пачове и големи копчета.

След смъртта на Коко Шанел през 1971 г. създадената от нея Модна къща успя да остане сред най-добрите в света. И днес той продължава да поддържа и развива традициите на големия творец, развива елегантни и изискани тоалети.

Кристобал Баленсиага

Големият испански моден дизайнер е роден през 1895 г., на 24-годишна възраст той открива първия си Моден дом в Испания, по време на Гражданската война се премества в Париж, където започва блестяща каутриерска кариера.

Той, за разлика от други модни класици, премина от шивач към моден дизайнер, можеше да шие и шие рокля, а не само да я рисува. Коронирани личности и звезди станаха клиенти на къщата на Баленсиага: Марлен Дитрих, Грейс Кели, херцогинята на Уиндзор, Елизабет Тейлър. Те оцениха безупречния му вкус и стил, той създаде шедьоври, а не рокли. Кристобал едва доловимо усещаше потенциала на тъканта и винаги знаеше как да подчертае красотата на женската фигура.

Баленсиага беше признат моден дизайнер в стила си, той диктуваше законите на модата и не ги слушаше. През 50-те години маестро предлага блузи без яка, именно той пръв използва квадратни рамене.

През 60-те Кристобал направи пръскане, като представи колекция от рокли за чанти, които бяха изключително удобни, докато прикриваха недостатъците на фигурата. Също така в неговите най-добри колекции светът видя рокли за трапец, тесен силует на роклята, наречен "линия първа". Той измисля ръкави с разкроена риза в дамска блуза, предлага рокля на детски долари, която подкара луди модници по целия свят.

Image

Освен революционни рокли, Balenciaga шие свободни палта и якета, предлага на дамите удобни къси палта с широка кройка, както и палто с качулка. В края на 70-те майсторът осъзнава, че модата престава да бъде висока, че синдикатът превзема властта над модните къщи. Той отхвърля всички оферти за продажба на Модната къща. През 1972 г. кутюрьорът умира, правят се няколко опита за възраждане на марката, но те не успяват.

Кристиан Диор

Известните дизайнери на дрехи често излизат от бедните. Но Кристиан Диор израства в богато семейство, учи изкуство, щеше да стане художник. Семейството фалира и той трябваше да мисли за печеленето на ежедневен хляб. През 1946 г., на 41-годишна възраст, той открива своя собствена Модна къща в Париж. И вече през 1947 г. той издава първата революционна колекция „Нов поглед“.

„Новият поглед“ на Dior въплъти идеята за жена като красиво цвете. Дизайнерът тръгна срещу всички съвременни тенденции и върна идеалите от миналото. Роклята му с тясна талия и широка камбана пола, която отнемаше до 40 метра плат, предизвика наслада сред жените, уморени от военни лишения, и остра критика на колегите. И така, Коко Шанел и Кристобал Баленсиага обвиниха Диор в ретроградна и безвкусица. Още по-големи атаки бяха причинени от пускането на готови за носене линии. Но Dior продължи да произвежда луксозни колекции, които се радваха на продължителен успех.

За 10 години работа Christian Dior разработи още 6 колекции, отличителна черта на които беше стеснена талия и подчертана женствеността. През 1957 г. Кристиан Диор умира, но модната му къща не е изгубила славата си и до днес.

Image

Съвременни майстори: Долче и Габана

Световно известните модни дизайнери от последната четвърт на 20 век, Dolce & Gabbana нахлуха в света на модата през 1982 година. Преди това всеки член на дуото извървя свой собствен път в света на модата. Двамата се запознаха в малко студио в Милано. През 1985 г. Долче и Габана представят колекция от собствено студио „Истинската жена“ и завладяват дамите с новия си подход към модата. Музата им е силна, уверена, красива жена с не моделни параметри.

В бъдеще дизайнерите се фокусираха върху екстравагантността и яркостта на образите, те смело комбинират различни материи, много обичат дантела. Но в същото време всичките им колекции отговарят на най-високите стандарти за лукс. Особен интерес представлява мъжката линия, която съчетава елегантен италиански стил, шик, мъжественост и оригиналност. Към днешна дата Dolce & Gabbana произвеждат седем линии дрехи: от луксозни до детски и плажни рокли. Те не се отказват от лидерски позиции като известни дизайнери на дрехи.

Image

Джорджо Армани

Известният италиански дизайнер Джорджо Армани е роден през 1934 г., той започва кариерата си като асистент в Cherutti и Ungaro.

През 1975 г. той открива компания под свое име и пуска колекция от якета за мъже, в която изоставя обичайното стесняване до дъното и елиминира раменните накладки. Мотото му е елегантност и простота. В дамската колекция той използва методи, взаимствани от мъжката мода, създава оригинален костюм с двойно деколте, който става отличителен белег на Armani House. Днес Армани продължава да управлява своята къща, клиентите му са звезди от цял ​​свят. Марката Armani произвежда 5 линии дрехи, всяка от които олицетворява философията на компанията.

Image

Givenchy

Известни дизайнери на дрехи казват, че Хуберт де Givenchy е истински аристократ в клана на модните дизайнери. Той започва да се интересува от мода в ранна детска възраст, очарован от колекциите на модни къщи от онова време. Той се учи от колеги, а също и завършва училището по изобразително изкуство, а през 1952 г. отваря Модната къща в Париж, ставайки най-младият дизайнер на своето време.

Неговият стил е наситени цветове и щампи, съчетани с прости и сложни силуети. Благодарение на усилията на Givenchy, блуза с бели пернати на Bettina здраво влезе във френския гардероб. Той беше любимият стилист на Одри Хепбърн, създавайки нейния уникален и разпознаваем вид. За нея майсторът предлага рокля с риза и много прости и елегантни тоалети, превърнали се в символ на епохата.

Сред клиентите му има много световни звезди и известни личности, които са привлечени от чар и изтънченост на рокли от Givenchy. През 1993 г., когато Одри умря, Givenchy разбра, че светът е загубил въплъщението на женствеността и няма кой да създаде красота. Той продава Модна къща и завинаги се оттегля.

Image

Мода в Русия: Вячеслав Зайцев

Известни дизайнери на дрехи отбелязват, че Русия има свой уникален чар и стил, а Вячеслав Зайцев го въплъти. Художникът е роден през 1938г. От детството си обичаше да рисува, получи професията дизайнер на тъкани и от 1962 г. ръководи експерименталната група в Съветския дом на моделите на Кузнецки мост.

През 1979 г. започва работа в ателието си, което по-късно става Модната къща на неговото име. Стилът на Зайцев е елегантна екстравагантност. Той често използва традициите на националния руски костюм, на Запад го наричат ​​руски карден. В неговите колекции можете да видите богати тъкани, кожи, кожа, той създава луксозни дрехи за излети и практични тоалети за всеки ден. В съветско време Зайцев облече целия елит на СССР, днес негови клиенти са руското заведение.

Image

Валентин Юдашкин

Ако направите списък на "Известни модни дизайнери на Русия", тогава на първите редове в него ще бъде името на Валентин Юдашкин. Член е на Парижкия синдикат за висша мода. Модната му къща успешно работи не само в Москва, но и във Франция. Стилът на Юдашкин е шик и лукс. Първата му колекция се появява през 1987 г., той бързо става световно известен. Юдашкин в своите колекции редовно се позовава на руската тема. Дизайнерът има голяма любов към декора: бродерия, страз, пайети, апликации - всичко това прави неговите тоалети толкова ярки и необичайни. Къщата на Юдашкин е мястото, където се обличат руски звезди от шоубизнеса.

Игор Чапурин

Колекциите от дрехи на известни дизайнери станаха тласък за развитието на творческата мисъл на младия дизайнер Игор Чапурин. Той започна кариерата си от участие в моден конкурс, в който спечели и веднага получи признание. През 1993 г. той издава първата авторска колекция, а през 1999 г. получава „Златен манекен“ за новата си колекция. Стилът на Чапурин е интелектуално облекло, той създава дрехи за мислещи дами на средна възраст. Колекциите на Чапурин се отличават със сложността на кройката и голямо удобство; майсторът обръща голямо внимание на детайлите и декора. Сред клиентите на модна къща Чапурин има много известни личности, руският елит обича да парадира в тоалетите си.