Григорий Чухрай е съветски филмов режисьор, заслужен художник, сценарист със съдба, достойна да стане пример за съвременното поколение.
Три пъти ранен във войната, той успява да оцелее, за да предаде уникалното си творчество на зрителя.
Григорий Чухрай: биография на съветския филмов режисьор
Григорий е роден в Мелитопол (Украйна, област Запорожжя) на 23 май 1921 г. Баща му - Наум Зиновиевич Рубанов беше военен човек. Мама - Клавдия Петровна Чухрай след развод от съпруга си през 1924 г. се запознава с мъж, който става доведеният баща на Григорий. Именно Павел Антонович Литвиненко работи като председател на колективното стопанство и положи най-добрите човешки черти във възпитанието на момчето.
В края на 1939 г. Григорий Чухрай е привлечен в армията. Започва да служи като кадет на полковото училище на батальона на 134-та пехотна дивизия в град Мариупол. Във Великата Отечествена война той представи доклад за записване във военновъздушните войски, който беше удовлетворен от командването. И така, бидейки парашутист, Григорий Чухрай участва в битки на различни фронтове, в отбраната на Сталинград, често скача зад вражески линии с парашут и е ранен няколко пъти. През август 1944 г. той става член на ВКП (б), а през декември 1945 г., като е в чин старши лейтенант, е уволнен от раната в резерва. Григорий Чухрай получи много награди за пътуващата фронтова линия, включително Червената звезда, Ордена на Отечествената война, медалите „За отбраната на Сталинград“ и „За победата над Германия“.
Първи стъпки към киното
След завръщането си през 1946 г. от фронта бъдещият режисьор Григорий Чухрай, чиято филмография е шокираща с истинността и вътрешната сила на филмите, влиза в режисьорския отдел VGIK. Работейки като асистент на режисьора, той е стаж в картината на М. Ром „Адмирал Ушаков”. След дипломирането си, през 1953 г., Грегъри е поканен да остане в Мосфилм, но обещаващ младеж решава да се върне в Украйна, където получава работа в киевското киностудио първо като асистент, а след това и като втори режисьор.
Военен "Четиридесет и първи"
През 1955 г., по молба на М. Ром и А. Пириев, Григорий Чухрай (снимките са представени в статията) е прехвърлен в Мосфилм.
Там авторът пристъпва към създаването на първия независим филм „Четиридесет и първа” (1956 г.), който е базиран на историята на Б. Лавренев. Творбата е оценена положително от публиката и спечели специална награда на филмовия фестивал в Кан през 1957 г. Тази картина е за обречената любов на двама души, които са от противоположните страни на класовите барикади, за искрените, дълбоки чувства на мъж и жена, на които сърдечно играят Изолда Извицкая и Олег Стриженов, станали символи на ерата на 50-те години. Тази картина, в която всичко е наистина силно, искрено и настоятелно, ни кара не само да вярваме в случващото се на екрана, но и да съпричастни с цялото си сърце. Въпреки че пред обективите на камерата няма смъртни случаи и няма вражески войници, режисьорът Григорий Чухрай успя да накара зрителя да проникне дълбоко във военно време, показвайки, че дори в най-острите, ужасни исторически моменти животът продължава и хората се обичат, независимо какво.
Триумфална балада за войник
Следващият филм на Чухрай, „Баладата за войник“ (1959 г.), беше успешен, също триумфално маршируващ по световните екрани, спечели две награди на филмовия фестивал в Кан, невероятни съвременници с дълбоко проникване в психологията на индивидуалната личност, вътрешна хармония и художествена цялост.
Идеята за този филм от Грегъри Чухрай възникна още като студент. Той, ветеранът от войната, наистина искаше да разкаже за своите другари, много от които не доживяха да видят мирно време. За да помогне на този план, на младия режисьор бе помогнат сценаристът Валентин Йежов, който също премина през войната и пожела да каже истината, честно, без силни фрази, с прости човешки думи за своя връстник, войник-герой, отдал живота си за родината. Главният герой на картината Альоша Скворцов, който беше блестящо изигран от Владимир Ивашов, се превърна в ярък символ на руския войник от Втората световна война.
„Ясно небе“ от Григорий Чухрай
Филмът „Ясно небе“ (1961 г.) беше посветен на разбирането в историята на страната от Сталинския период. Това е историята на „сталинисткия сокол“, безстрашен съветски пилот, оцелял в плен на Германия, изключен от партията, лишен от званието Герой на Съветския съюз, но остава сляпо вярващ комунист.
На снимката бе представен блестящ актьорски ансамбъл: Нина Дробишева, Евгений Урбански, Олег Табаков.
През 1964 г. излиза 2-епизоден драматичен филм „Имало едно време старец със стара жена”, разказващ за живота на хора от руския запад, а именно старите Гусаковци. В края на живота си те са изправени пред трудни изпитания: пожар унищожи жилища, което принуди възрастна двойка да отиде при дъщеря им Нина в Арктика, чийто живот не се получи. Филмът разказва за човешката раса за щастие, а името на картината отнася зрителя към приказката на Пушкин за златна рибка.
За майката на дезертьора
Следващото произведение - „Quagmire“ се появява на екраните през 1977 г. Това е филм за майката на дезертьора - Матриона Бистрова (Nonna Mordyukova), която загуби съпруга си отпред, тогава най-големия си син. Опитвайки се да защити най-малкото дете от войната, тих, срамежлив Дмитрий (Андрей Николаев), тя реши да го скрие на тавана.
Спасявайки сина си, майката осъди себе си на мъките на съвестта, а детето си - на духовна смърт. Всеки ден Дмитрий се превръща в ловено и зло животно, чийто живот се състои от храна, хленчене, обвинения във всички беди на майката и постоянен страх. Частната история на майката на дезертьора нараства в контекста на филма до епични размери, което прави това произведение най-значимото дело на война. Отначало Григорий Чухрай искаше да назове картината „Атипична история“, тъй като майката беше принудена да приюти детето не от врагове, а от собствените си.
„Животът е красив“ в измислена страна
Съвместната съветско-италианска работа „Животът е красива“ (1980) с участието на Орнела Мути, италианска филмова звезда, разказва за измислена страна, управлявана от военна хунта и всяка свободна мисъл, брутално потисната. Таксистът Антонио Мурило се включва в политическата борба на ъндърграунда срещу диктатурата. Мечтаейки за професията на пилот и собствения си самолет, той става жертва на денонсирането, намира се в затвора, където е измъчван. Благодарение на своята изобретателност той успя да организира бягство от затвора и дори от страната.
През 1985 г. в съавторство с М. Володски и Ю. Швирев, Григорий Чухрай, чиято филмография е посветена основно на военно време, прави документалния филм „Ще те науча да мечтаеш“ (1985). Творбата е посветена на паметта на учителя и великия режисьор Марк Донской.
Режисьор Григорий Чухрай: личен живот
Личният живот на режисьора Григорий Чухрай е подобен на работата му - истински, пронизителен, искрен. Режисьорът се запознава с бъдещата си съпруга Ираида Пенкова през 1942 г. в Есентуки, където е изпратен като част от десантните войски. Заедно с приятелите си, 21-годишна студентка в местен педагогически институт копаеше противотанкови канавки, а вечер ходеше на танци. Там те срещнаха две половини от едно цяло. Когато германците влязоха в града, младежът беше преместен на други позиции, а Ираида остана в града. Две години Григорий Чухрай, чийто личен живот няма смисъл без Ираида, търсеше любовта си, но безрезултатно. Тогава той пише на вестник „Комсомолская правда“ и се случи чудо: момичето прочете това съобщение и отговори. През 1944 г. Григорий Чухрай се завръща в града, освободен от германските нашественици, а на 9 май двойката се жени. Ираида получи огромен букет люляк като подарък от младоженеца си. Година по-късно, през 1945 г., заедно с годишнината от сватбата, младото семейство отпразнува Голямата победа. Оттогава 9 май се превърна в двоен празник за съпрузите, а люляците - най-любимите цветя. Заедно Григорий и Ираида живеят повече от половин век. Децата на режисьора са син Павел, който повтори пътя на баща си и стана режисьор, и дъщеря Елена, която е завършила VGIK катедрата по кинознание.
