Не е тайна, че абсолютно всички хора слушат музика. По един или друг начин слушателите подчертават основната линия в композицията, която хармонично се възприема от ухото. Най-често това се нарича мелодия. Какво е от гледна точка на класическите интерпретации и съвременните музикални канони? Ще разберем сега.
Мелодия: какво е това?
Като цяло понятието за мелодия датира от времето на древните гърци. Ако погледнете какво е мелодия, дефиницията според техните стандарти беше интерпретирана като „припев“ или „песнопение“ на епично произведение на сцената или в постановка. Всъщност в повечето случаи това понятие се свързва именно с основната линия на писане или постановка на музикално произведение (тогава се е наричало мелодия).
Въпреки това, предвид съвременните интерпретации, мелодията не може да бъде определена като чисто вокална част, тъй като дори инструменталната музика включва използването на един или повече солови инструменти.
Музиката е хармонична комбинация от звуци, приятна за чуване. Тук се проявява мелодията. Какво е, не е трудно да разберете, ако подходите към въпроса дори на ниво възприемане на въздействието на звуците върху човек.
Съгласете се, защото слухът ни възприема само онези звуци, които не причиняват дискомфорт и безпокойство. В тази връзка основната мелодия е последователен набор от звуци, който се изгражда в определен ключ.
Разбира се, много е трудно да наречем дисхармонични и дисонантни поредици мелодия, особено когато се вземат предвид гласните части, изпълнени от техниката на ръмжене, които са задължителни в стилове като Death Metal или Black Metal.
Какво е мелодия и акомпанимент?
Ако подходим към въпроса за разграничаването на мелодията и акомпанимента, трябва да отбележим факта, че от една страна при изпълнението на определено произведение имаме работа с основната тема, наричана понякога лайтмотив, а от друга - с придружаващия музикален дизайн, който я подчертава, Обърнете внимание, че акомпаниментът никога не играе главна роля в музикално произведение. Както вече стана ясно, това е само допълнителен инструмент, който подчертава основната идея (мелодия, мотив и т.н.). И опциите за обработка на първоначалната тема могат да бъдат всякакви числа.
В повечето случаи не е необходимо да прибягвате до помощта на съвременни синтезатори, които са в състояние да създадат подредба във всеки стил. Това е главно мотив, който минава през цялата композиция.
Концепцията за мелодията по отношение на ранната класическа музика
Цялата музика, включително класическата, предполага, че основната мелодична линия винаги присъства.
Вярно е, че по-рано, например, при пиано, се смяташе, че е възможно да се разбере каква мелодия е в музиката само от части, свирени с дясната и лявата ръка. Абсолютният стандарт беше изпълнението с дясната ръка на основната линия, а с лявата - акомпанимента. Но това не е догма.
Една или повече мелодични линии?
Факт е, че някои композитори се опитаха да използват еднакви или няколко вариации на дадена тема в партитурите за двете ръце. Както вече стана ясно, партията беше доминираща за дясната ръка.
Но Йохан Себастиан Бах, който написа хиляди парчета за пиано и орган, когато създаваше една и съща сарабанда, измести мелодиите една по една за изпълнението с дясната и лявата ръка. Нещо повече, в неговите музикални произведения за пиано често може да се намери изпълнение на две мелодии с различни ръце едновременно.
Първо, тя придаде известен аромат на самото музикално парче и, второ, разработи игровата техника. Трябва да признаете, че не всеки музикант може да свири едновременно две мелодии на пианото, защото пръстите зависят от координацията на мозъка ни.
